首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研辅导班详情
首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研辅导班为报考首师大音乐学院音乐(舞蹈教育)的学员提供高质量的考研培训课程，根据个人情况定制复习知道方案，全程监督管理，随堂作业布置，模拟实战预测。依托多年经验积累，为学员提供实用的首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研动向与相关资源！
参考资料与教材节选
《首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研常考热门知识点精粹》
《首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研重要考题题源大全》
《首都师范大学音乐(舞蹈教育)考研大纲狂做密题与答案解析》
《首师大音乐学院中外舞蹈史+舞蹈概论与作品分析考研精要微讲堂》
《首师大音乐学院中外舞蹈史+舞蹈概论与作品分析考研热门习题超精解》
《首师大音乐学院中外舞蹈史+舞蹈概论与作品分析考研核心知识复习宝典》
注：具体教辅材料以实际为准。
辅导师资安排节选
汲老师 授课时间：每周二10:17-13:14
逄老师 授课时间：每周一7:05-19:33
寇老师 授课时间：每周二8:40-13:58
牛老师 授课时间：每周四11:16-16:08
柴老师 授课时间：每周三11:57-13:33
詹老师 授课时间：每周四8:36-18:35
注：具体时间以师生实际商议为准。
考研经验复习方法
考研英语复习经验概要
英语阅读理解是大头，得阅读者得天下。在此特别强调英语真题的重要性，我从备考开始从来没有做过一套模拟题，真题是最好的模拟题！！！（重要的事情说三遍，请自行说三遍）先买了最近几年的真题，做完了就买再之前的几年真题，我做了从1997-2020的真题，大概做了有三遍。第一遍做是认真做题，之后就是总结经验，查找错误，反思理解思路的偏差，并且重点记忆真题单词。张剑的黄皮书做得很好，有详细的解题思路以及翻译，以及补充题目，重点单词也有解读，特别适合全面备考英语的考生，几乎你想要准备的，他都有提供，可以随心应手的有步骤的备考。我从头至尾使用的都是这套真题，也没有做过模拟题或者预测卷，当然这也需要看自己的情况而定。真题越是最近几年的越是有价值，不要想着放到最后当预测模拟卷来做，越是重要的越要提前掌握，年代较久的真题借鉴意义也很大，虽然题型和分值有些变化，但也是命题老师的心血，也是必须认真研读的。刷题阶段（9月-11月底）精研真题（至少近8年真题）。每做完一篇真题，先仔细研究每道错题的解题思路和干扰项错误原因，然后逐句精研真题中的文章及写作的范文，做到每个单词、短语都认识，每个句子都理解，并积累范文中的好词好句。
考研政治复习经验概要
我政治基础比较好，因此政治的复习也开始的比较晚，去年我是只买了大纲和风中劲草，今年我没有买大纲，买了肖秀荣的真题、形策、肖八、肖四，风中劲草以及徐之明的政治知识点图鉴，对于高中政治基础比较好的同学，我的建议是不用开始的太早，我个人是九月份刷了刷真题，正式开背是10月底，那对于高中是理科的同学，7月份开始也就可以了，每天时间不用太长。其次我认为政治的模拟题可以做，但是不要看得太重，模拟题的意义主要在于帮助你记忆细节，要找题感还是要做真题，尤其是选择题，政治的选择题有很强的时效性，从历年的真题看下来你就会发现，大的政策是一脉相承的，很多时候选择题的选项都可以看做是不同时期一系列政策的不同说法或发展结果而已。
考研专业课复习经验概要
考研专业课一：中外舞蹈史
复习要点：
1. 中外舞蹈史的基本概念和研究方法：了解舞蹈史的研究对象、内容和方法，掌握相关的学科术语和理论框架。
2. 中国古代舞蹈史：重点了解中国古代舞蹈的发展历程、代表性作品和艺术特点，包括舞蹈的起源、演变、流派等。
3. 西方古典舞蹈史：重点了解西方古典舞蹈的发展历程、代表性作品和艺术特点，包括古希腊舞蹈、文艺复兴时期的舞蹈、巴黎歌剧院舞蹈等。
4. 现代舞蹈史：重点了解现代舞蹈的发展历程、代表性作品和艺术特点，包括现代舞蹈的起源、发展、流派等。
5. 舞蹈史与社会文化：了解舞蹈史与社会文化的关系，包括舞蹈在不同历史时期的社会功能、意义和影响。
复习方法：
1. 阅读教材和参考书：首先要熟悉教材内容，理解重点概念和理论框架，然后扩展阅读相关的参考书籍，加深对舞蹈史的理解和认识。
2. 多媒体学习：利用互联网资源，观看相关的舞蹈历史视频、纪录片和演出录像，通过视听的方式加深对舞蹈史的印象和理解。
3. 制作思维导图和笔记：将学习的内容进行整理和总结，制作思维导图和笔记，帮助记忆和理解。
4. 参加讨论和交流：与同学、老师或考研辅导班的同学进行讨论和交流，分享自己的理解和观点，加深对舞蹈史的理解和记忆。
考研专业课二：舞蹈概论与作品分析
复习要点：
1. 舞蹈概论的基本概念和研究方法：了解舞蹈概论的研究对象、内容和方法，掌握相关的学科术语和理论框架。
2. 舞蹈的基本要素和表现手段：了解舞蹈的基本要素，包括身体、动作、空间、时间、音乐等，以及舞蹈的表现手段，包括形式、结构、风格等。
3. 舞蹈作品的分析方法：掌握舞蹈作品分析的基本方法和步骤，包括对舞蹈作品的结构、动作、音乐、情感等方面进行分析和解读。
4. 舞蹈作品的风格和流派：了解不同舞蹈作品的风格和流派，包括古典舞、现代舞、民族舞等，以及不同流派的特点和代表作品。
5. 舞蹈作品的创作和演出：了解舞蹈作品的创作过程和演出要素，包括编舞、音乐、服装、灯光等，以及舞蹈作品的演出技巧和表现力。
复习方法：
1. 观看舞蹈作品：通过观看舞蹈演出、舞蹈录像等方式，熟悉不同风格和流派的舞蹈作品，理解其表现手段和艺术特点。
2. 分析舞蹈作品：选择一些代表性的舞蹈作品进行分析，从结构、动作、音乐、情感等方面进行解读，加深对舞蹈作品的理解和记忆。
3. 学习舞蹈作品的创作过程：了解舞蹈作品的创作过程和演出要素，可以通过阅读相关的编舞教材、采访编舞家等方式进行学习和了解。
4. 参加舞蹈讨论和研讨会：参加舞蹈讨论和研讨会，与同行交流和分享自己的分析和理解，扩展视野和思考。
